Ein ganzes Studio, im Gespräch.

Beschreiben Sie es. Sehen Sie zu, wie es entsteht.

Sie beschreiben, was Sie machen wollen, im Gespräch oder auf den eigenen Bildschirmen des Studios. 1Presence macht es mit den Looks, Figuren und Orten, die Sie angelegt haben, und das Ergebnis landet in Ihrer Bibliothek und in Ihrem Tresor. Die Engines darunter sind die stärksten, die wir finden können, und bessere kommen dazu, sobald es sie gibt.

Sie müssen keine auswählen. Lassen Sie den Generator auf „Automatisch“, und Creator Studio wählt die Engine passend zur Aufgabe und zur Qualität, die Sie verlangt haben. Wenn Sie die Stärken einer bestimmten Engine nutzen wollen, wählen Sie sie selbst, und der Generator zeigt die Einstellungen genau dieser Engine.

Ihre Marke lebt in Creator Studio als eine Sammlung von Dingen, auf die es zurückgreifen kann. Ein Look hält die Referenzen, die Palette sowie Kamera und Licht, mit denen jedes Bild entsteht. Daneben stehen Figuren, die ihr Gesicht behalten, die Orte, zu denen eine Geschichte zurückkehrt, ihre Requisiten und ihre Garderobe. Legen Sie sie einmal fest, und jede Einstellung in einem Projekt erbt sie, sodass hundert Bilder wie eine Marke wirken statt wie hundert Vermutungen.

Führen Sie mehr als eine Marke? Jede bekommt ihren eigenen Look, ihre eigenen Figuren, ihre eigenen Stimmen — und ein Projekt greift nur auf das zurück, was Sie ihm zuweisen.

Nehmen Sie etwa dreißig Sekunden auf, in denen Sie sprechen, oder laden Sie eine saubere Probe hoch, bestätigen Sie auf dem Bildschirm, dass es Ihre Stimme ist, und sie wird Ihrem Konto zugeordnet. Von da an kann jede Vertonung in Ihrer Stimme sein – ein Social-Beitrag, ein Kursmodul, eine Podcastfolge – oder in einer, die Sie sich im Stimmenkatalog anhören und auswählen. Dasselbe gilt für jemanden, der Ihnen seine Einwilligung gegeben hat, etwa Ihren Mitgründer oder Ihre Vertriebsleitung: Daraus wird jeweils eine wiederverwendbare Stimme, die Sie beim Namen rufen können.

Eine Vertonung ist eine Mitschrift mit Takes. Nehmen Sie einen auf, ändern Sie eine Zeile, nehmen Sie einen weiteren auf; die Takes liegen nebeneinander, und die Worte dahinter bleiben erhalten, sodass Sie lesen können, was gesagt wurde, nicht nur hören. Soll eine Stimme nicht mehr verwendet werden, legen Sie sie still: Sie verschwindet aus Ihrem Konto, und was damit schon entstanden ist, bleibt, wie es ist.

Der Unterschied zwischen einer Generierung, die sitzt, und einer, die Sie fünfmal wiederholen, liegt darin, wie viel dem Studio vorher gesagt wurde. Für Arbeiten, die zusammenhalten müssen – eine Serie, eine Kampagne, eine Show – bauen Sie und 1Presence das Briefing einmal: die Welt und den Look, die Figuren und ihre Gesichter, die Orte, an die die Geschichte zurückkehrt, die Kamerasprache, die Stimme, die Palette und das, was nie zu sehen sein darf. Jede Einstellung erbt danach das ganze Briefing, sodass das Studio gleich beim ersten Mal das volle Bild bekommt und nicht ein Bruchstück.

Und Sie sehen den Preis, bevor etwas ausgegeben wird. Eine Schätzung bepreist das ganze Projekt, und eine einzelne Einstellung lässt sich zuerst ausprobieren – ein neuer Take aus einer Anweisung in einfachen Worten, „wärmeres Licht, näher am Presenter“, der neben den Takes liegt, die Sie schon haben, bis Sie ihn behalten oder verwerfen. Am Projekt ändert sich nichts, bis Sie das tun. Der Ertrag: weniger Takes, weniger Ausgaben und hundert Einstellungen, die wie ein Film aussehen.

Generieren geht schnell; Vertrauen braucht einen Moment länger. Nichts, was Creator Studio macht, geht von selbst irgendwohin: Jedes Ergebnis landet zuerst in Ihrer Bibliothek, wo Sie es behalten, neu generieren oder löschen. Das Rendern eines Projekts hält zwischendurch für Ihre Durchsicht an, und eine Einstellung, die fehlgeschlagen ist, lässt sich erneut versuchen. Jedes Ergebnis behält seine Herkunft: den Auftrag, aus dem es entstand, die Parameter und Referenzen, die es genutzt hat, woraus es gemacht wurde und was es gekostet hat.

Gesicht oder Stimme einer echten Person entstehen nie aus dem Chat. Eine Stimme zu klonen oder eine Figur nach einer echten Person anzulegen beginnt mit einem Einwilligungsschritt auf dem Bildschirm, und die Antwort wird bei der Stimme oder der Figur aufbewahrt. Legen Sie eine Stimme still, geht ihr Einwilligungsnachweis mit. Jedes Ergebnis trägt seine Herkunft: den Auftrag, die Parameter und die Referenzen, aus denen es entstand. Ihr Markenmaterial und Ihre Ergebnisse liegen in Ihrem eigenen Tresor – mit derselben Abschottung wie jede andere Datei. Nichts zusammengelegt, nichts durchgesickert.

Kein neues Abo. Was Sie generieren, wird zu den zugrunde liegenden Kosten plus einer kleinen, transparenten Marge abgerechnet, aus einem eigenen Medien-Guthaben, das Sie für Studio aufladen — nie aus dem Guthaben, das Ihre Gespräche bezahlt. Vor jeder teuren Generierung erscheint eine Schätzung, und Sie können dem Medien-Guthaben eine Obergrenze setzen, über die es nicht hinausgeht.

Sagen Sie 1Presence, was Sie machen wollen:

• „Mach einen zehnsekündigen Launch-Clip für unsere neue Funktion, in unserem Look, mit einem Voice-over in meiner Stimme.“
• „Mach vier quadratische Varianten unseres Black-Friday-Titelbilds.“
• „Lies den Newsletter dieser Woche aus meinem Tresor in meiner Stimme vor.“
• „Nimm den Blogbeitrag der letzten Woche und mach einen Short daraus.“
• „Richte einen Look aus unserem Markenbuch ein und nutze ihn für unser Launch-Projekt.“

1Presence stellt die wenigen nötigen Fragen, nennt Ihnen den Preis, bevor es etwas ausgibt, und beginnt mit dem ersten Stück.