Un studio entier, en conversation.

Décrivez-le. Regardez-le se faire.

Vous décrivez ce que vous voulez réaliser, en conversation ou sur les écrans propres au Studio. 1Presence le réalise avec les Looks, les personnages et les lieux que vous avez mis en place, et le résultat atterrit dans votre Bibliothèque et dans votre coffre. Les moteurs qui tournent en dessous sont les plus solides que nous ayons trouvés, et de meilleurs s’y ajoutent à mesure qu’ils arrivent.

Vous n’avez pas à en choisir un. Laissez le générateur sur Auto, et Creator Studio choisit le moteur adapté à la tâche et à la qualité que vous avez demandée. Quand vous voulez les points forts d’un moteur en particulier, choisissez-le vous-même, et le générateur affiche les réglages propres à ce moteur.

Votre marque vit dans Creator Studio comme un ensemble de choses auxquelles il peut faire appel. Un Look réunit les références, la palette, la caméra et la lumière avec lesquelles chaque image est faite. À côté se trouvent des personnages qui gardent leur visage, les lieux où une histoire revient, ses accessoires et ses costumes. Fixez-les une fois et chaque plan d’un projet les hérite, si bien que cent images se lisent comme une seule marque plutôt que comme cent suppositions.

Vous gérez plus d’une marque ? Chacune reçoit son propre Look, ses propres personnages, ses propres voix — et un projet ne puise que dans ceux que vous lui associez.

Enregistrez une trentaine de secondes de vous en train de parler, ou téléversez un échantillon propre, confirmez à l’écran que la voix est bien la vôtre, et elle est conservée sur votre compte. À partir de là, toute narration peut être dans votre voix — une publication sur les réseaux, un module de formation, un épisode de podcast — ou dans une voix que vous écoutez puis retenez dans le catalogue de voix. Il en va de même pour une personne qui vous a donné son consentement, comme votre cofondateur ou votre responsable commercial : chacun devient une voix réutilisable que vous pouvez appeler par son nom.

Une narration est une transcription avec des prises. Enregistrez-en une, changez une ligne, enregistrez-en une autre ; les prises se placent côte à côte, et les mots derrière chacune sont conservés pour que vous puissiez lire ce qu’elle a dit, pas seulement l’entendre. Quand une voix ne doit plus servir, retirez-la : elle quitte votre compte, et ce qui a déjà été réalisé avec elle reste tel quel.

Ce qui sépare une génération qui tombe juste d’une génération que vous relancez cinq fois, c’est la quantité d’information donnée au studio avant qu’il ne commence. Pour un travail qui doit tenir ensemble — une série, une campagne, une émission — vous construisez le brief une fois avec 1Presence : l’univers et le Look, les personnages et leurs visages, les lieux où l’histoire revient, le langage de la caméra, la voix, la palette, et ce qu’il ne faut jamais montrer. Chaque plan hérite alors de tout le brief, si bien que le studio reçoit le tableau complet dès la première fois, et non un fragment.

Et vous voyez le prix avant qu’aucune dépense ne soit engagée. Une estimation chiffre le projet entier, et un seul plan peut d’abord être essayé — une nouvelle prise à partir d’une indication en mots simples, « lumière plus chaude, plus serré sur le présentateur » — qui se place à côté des prises que vous avez déjà, jusqu’à ce que vous la gardiez ou la laissiez de côté. Rien dans le projet ne change tant que vous ne l’avez pas fait. Le gain, ce sont moins de prises, une dépense plus faible, et cent plans qui ressemblent à un seul film.

La génération est rapide ; la confiance prend un instant de plus. Rien de ce que réalise Creator Studio ne part où que ce soit de lui-même : chaque résultat atterrit d’abord dans votre Bibliothèque, où vous le gardez, le régénérez ou le supprimez. Le rendu d’un projet se met en pause pour votre relecture en cours de route, et un plan qui a échoué peut être relancé. Chaque production conserve sa filiation : la demande qui l’a produite, les réglages et les références utilisés, ce dont elle est issue, et ce qu’elle a coûté.

Le visage ou la voix d’une personne réelle ne sont jamais créés depuis le chat. Cloner une voix, ou créer un personnage à partir d’une personne réelle, commence par une étape de consentement à l’écran, et la réponse est conservée avec la voix ou le personnage. Retirez une voix, et son enregistrement de consentement part avec elle. Chaque élément porte sa provenance : la demande, les réglages et les références dont il est issu. Vos éléments de marque et vos productions vivent dans votre propre coffre — la même isolation que pour tout autre fichier. Rien de mis en commun, rien qui fuite.

Pas de nouvel abonnement. Ce que vous générez est facturé au coût sous-jacent plus une petite marge transparente, prélevée sur un solde de médias distinct que vous rechargez pour Studio — jamais sur le crédit qui paie vos conversations. Une estimation s’affiche avant toute génération coûteuse, et vous pouvez fixer sur le solde de médias un plafond qu’il ne dépassera pas.

Dites à 1Presence ce que vous voulez réaliser :

• « Fais une séquence de lancement de dix secondes pour notre nouvelle fonctionnalité, dans notre Look, avec une voix off dans ma voix. »
• « Fais quatre variantes carrées du visuel principal de notre Black Friday. »
• « Lis la newsletter de cette semaine depuis mon coffre, dans ma voix. »
• « Prends l’article de blog de la semaine dernière et transforme-le en format court. »
• « Configure un Look à partir de notre livre de marque et utilise-le sur notre projet de lancement. »

1Presence pose les quelques questions dont il a besoin, vous indique le prix avant de dépenser quoi que ce soit, et se met au travail sur la première pièce.